Blood:The last vampire

Estúdio de animação: Production I.G
Géneros:Acção,Horror
Ano:2000
Como é um filme pequeno é difícil falar dele sem spoilar.
Por isso vou colocar uma descrição mais para o técnica do que da historia tirada do DVD que aqui tenho.

Os vampiros existem.Não são propriamente como as personagens românticas e neo-românticas que os romances do século XIX e o cinema nos fizeram crer durante muito tempo,e sim uma espécie assassina e cruel que devasta os seres humanos.E Saya é a única que nos pode defender deles.Segue-nos nesta viagem pelo mundo de Saya para ficares a conhecer alguns dos mistérios ocultos de Blood the last vampire.
O grande artifice desta obra prima da animação é Mamoru Oshii.Responsável imediato de classicos do anime como Ghost in the shell e os filmes de Patlabor,o nome de Oshii está sempre a obras com conteúdos repletos de riqueza e com certificado de qualidade.Mamoru Oshii é o espírito criador da trama desta obra,inicialmente sobre a forma de romance e,posteriormente,como um projecto multimédia complexo,que pretende experimentar e coordenar três meios muito diferentes: anime,romance e videojogo para a PS2.
A série de romances Blood:The last vampire começou a ser publicada no Japão a 30 de Outubro do ano 2000,a escrita das mesmas estava a cargo de Junichi Fujisaku,director executivo da versão animada,que contou com a colaboração de inestimável do ilustrador Satoru Nakamura.A acção dos romances ocorre em 1969,quando a guerra do Vietname ainda parecia "apenas" uma escaramuça sobre solo estrangeiro e os EUA marcavam presença em todo o litoral do Pacifico.
O videojogo para a PS2,Blood:The last vampire,foi posto á venda no mercado japonês a 21 de Dezembro do ano 2000,ou seja,depois do filme de animação.A equipa de criação foi praticamente a mesma do filme.
Ao dividir a historia em tres partes,que depois distribuiu por três meios tão diferentes,Oshii criou uma colagem complexa,difícil de catalogar e em que,para compreender a historia na sua totalidade,é necessário seguir as linhas argumentais.E isso,meus amigos,é bastante difícil de conseguir no nosso pais,por ser pouco provável que tenhamos acesso aos romances e aos videojogos.
Do ponto de vista técnico,este filme é de uma perfeição surpreendente.Uma miscelânea subtil de animação gerada por computador e digitalização e alternâncias infograficas produzem um impacto visual que supera tudo o que se viu anteriormente no género.A criação em 3D de grande parte dos cenários e dos modelos animados,a par da animação mais ou menos convencional das personagens são-nos bastante familiares,devido ao trabalho levado a cabo com melhores ou piores resultados ao longo dos anos,por gigantes ocidentais como a Disney.Contudo,nunca nos tinha sido dada a possibilidade de apreciar esta técnica tão bem aplicada ao anime.
O resultado é espectacular e impressionante do ponto de vista visual em cenas como a do metro ou a azáfama na pista da base aérea com os aviões a levantarem voo.
A realização de Hiroyuki Kitakubo,que se estreou como animador em produções como Urusei Yatsura e Akira,demonstra o talento e dedicação com que trabalhou ao longo dos anos.A estreia de Kitakubo enquanto realizador foi com Pop Chaser (1985),um episodio da série erótica Cream Lemon.Em 1987 realizou Black Magic M-66,baseada numa das primeiras obras do lendário Masamune Shirow (criador de,entre outras,Ghost in the shell e Appleseed).
Em 1991,Kitakubo realizou o filme Roujin-Z para o qual reuniu uma equipa de luxo,formada por Katsuhiro Otomo e Hisashi Egushi.Kitakubo tambem ganhou prestigio realizando as sequências de animação do videojogo Ghost in the shell (1997) para a PSX,um projecto em que se usou tecnologia de ponta para misturar acetatos pintados á mão e animação digital da ultima geração:mais ou menos a mesma técnica que foi usada nesta obra.
O desenho das personagens que Satsuma Terada nos oferece nesta ocasião nada tem de convencional,sendo bastante diferente do que realizou em,por exemplo,Virtua Fighter 2 ou na versão animada de Zeiram.Deixando de parte a personagem de Saya e alguns dos "nativos" japoneses,a imagem das restantes personagens principais e secundarias é marcadamente ocidental,com uma certa tendência para a caricatura,ao melhor estilo do desenhador de banda desenhada Arthur Adams.
Se a tudo isto acrescentarmos a paleta de cores algo esvaída e sem contrastes excessivos que,que reforçando o ar arcaico do Japão de finais dos anos sessenta,nos ajuda a situar-nos na época em que supostamente se desenrola a acção;e uma banda sonora criada por Yoshohiro Ike que se ajusta a cada cena com uma precisão milimétrica ,criando uma atmosfera tensa e perturbadora durante todo o filme,o resultado é este producto tão inquietante quanto fora do normal e denominado Blood:The last vampire.
A titulo de comentário e recomendação final,vale a pena referir que alguns aspectos da produção nos passarão despercebidos,a menos que ouçamos o filme na versão original.Com efeito,a escolha de Yuki Kidoh para dar voz a Saya teve origem na facilidade com que a actriz domina o inglês.A mistura de línguas e de sotaques acaba por ser mais uma faceta da já complicada trama de Oshii,urdida com a mestria irrepreensível deste mestre da animação